想起五年前第一次去林芝，就是为了跑石锅产品的生产与品控，如今仍然记忆犹新，或许是一种冥冥之中的缘分，这种产自雅鲁藏布江两岸的独特的石头对我有一种强烈的吸引力，而这种石头用来做锅具以及盛具在当地藏区已经有上千年历史。从石材的采集、运输到手工生产制作，这些石制品杂糅进藏族人们的生活文化和餐饮习惯。晚期的石锅多数都是平底，宽舒的把手方正的藏式产品，而早期的这件产品却有着更为小巧的尺寸，圆弧形尖底以及迷你型把手，这些造型特证赋予产品情感与生命，而这样的造型特证除了工匠自己的审美情趣外，作为实用器也是在适应当时的使用方式和场景。
19-20C，吹绿釉大茶碗，薄胎、内壁落灰釉，极具现代美感。
近期对于福建、潮汕地区明清瓷器的考察，开始对14-20世纪的明清颜色釉开始有所关注。灵感的来源是一位叫做Jurgen Lehl的设计艺术家。Jurgen Lehl是个在日本生活的德国籍波兰人，他1944年出生于德国统治下的波兰，学纺织设计，六十年代曾作为自由设计师在法国和纽约工作过，1971年来到日本定居，并创立了以自己名字命名的品牌Jurgen Lehl。旗下另有分支品牌Babaghuri，产品除服装外，还涵盖了家具、陶瓷、甚至食品等居家产品。天然、手工是他设计哲学的核心理念，西方的客观与自然融合东方的混沌与无心，在他的作品中获得很好的呈现。
潮汕地区功夫茶具搭配 / 来自于潮州颐陶轩古陶瓷博物馆
如果没有各种机缘，可能从来不会想到要去潮汕地区走走看看，除去牛肉火锅，在古陶瓷方面了解的十分有限。或许是在现代陶瓷产业领域，潮州瓷一直声名在外，无论是工业陶瓷、生活陶瓷以及背后的历史与商业逻辑，这些激发起一股子好奇心来，出发之前做了不少功课。粤东潮汕到闽南的漳州、泉州地区，其实有着类似的地缘环境和古陶瓷的发展背景，自成体系，从外贸到设计，从人文到商业，可以统筹来看。这次到潮汕之后的考察路线几乎都是随着新认识的朋友随机确定，没有计划的考察行程充满了很多的不确定性。
可能正是由于从事产品设计的缘故，自从两年前接触古民窑陶瓷以来，一直怀抱着开放的态度来认识和看待不同历史年代和不同地区的古陶瓷产品，尽量不抱持偏见和先入为主的观念，抛开一些古道具审美与设计品审美的条条框框与界限，反而更能够深入在地的陶瓷面貌和产业中去，带来新的灵感与启发。
