Colectivo 1050是位于墨西哥南部小城瓦哈卡（Oaxaca）的手工陶器品牌，具有悠久历史的红泥陶器散发着自然气韵的美丽，简约而优雅，而Colectivo 1050品牌希望能够将促成当地陶器以及工匠与传统陶艺家或者设计师合作，打造水罐、水果盘等源于瓦哈卡传统却更适应现代生活方式的生活器物。Colectivo 1050的产品系列都是集体创作，从设计、样品到生产有很多的人参与，与当地的自然环境、人力资源相契合，不断形成生态可持续的产品线和产业链。

瓦哈卡传统陶器逐渐在消失，在如今一次性以及塑料制品数以百万计充斥人们生活的状况下，传统工艺的器物很少被重视，这样传统陶器艺人的作品就卖不出去，生存都很困难，许多人干脆放弃手艺另寻出路。在全球化和工业化的大背景下，我们身边物品的同质化越来越严重，很多地方特色的手工艺以及文化遗产都在不断萎缩和消失。而面对这样的一种趋势，手工艺未来的发展以及与艺术设计以及商业的关系也在发生微妙的变化，既然无法正面与工业化大生产相对抗，那为何不能够好好利用如今的信息和互联网优势，让地方传统手工艺以新的面貌朝『小而美』的方向发展呢？传统工艺材料本身就具有先天的特色和吸引力，通过设计师以及相关团体的努力可以将这种特色发挥出来，进行小批量的生产和固定小规模人群的销售，也许不会形成大规模的收益，但是这却是基于互联网时代，手工艺与设计发展的新模式新形态，同时对于传统手工艺留存保护和发展具有很重要的意义，朝远一点看的话，从品牌性和商业性层面这样的模式并不差，有着很好的成长潜力。

Liliana Ovalle 就是这样一位受过西方设计教育的探索者，Liliana Ovalle来自墨西哥，毕业于伦敦的皇家艺术学院（RCA）这个名为『开火』的项目就是来自于其家乡的传统手工艺，Liliana与Colectivo 1050品牌合作，重新设计了陶器传统制作以及烟熏的过程，赋予这种极具特色的红土陶器不一样的味道，在上周的伦敦设计周Liliana展出了其在这个项目上的全部作品。

Mujeres del Barro Rojo是隶属于Colectivo 1050品牌下的当地陶艺工匠集体，掌握着传统红土陶罐的全部制作工艺，在合作的过程中Liliana Ovalle没有选择拉坯成型的方式，而是让Mujeres del Barro Rojo的陶艺工匠们用最原始和传统手造的方式来制作器形，因为很多弧面的造型和细节，这就给整个造型带来非常丰富的手工韵味。

烧制的话还是使用原始的堆烧，不过还是有很多讲究，因为设计师对于烟熏有所选择，所以选择了器物一部分埋在沙中的方式，还有局部烟熏，这样就形成了分明的分割图案，外露的部分在烧制后会覆盖上一层树枝和牛粪熏黑，很有趣。

http://www.lilianaovalle.com/ | http://1050grados.com/

写在后面：

看了这个项目让我想起早期炭陶项目源头的浙江遂昌『好川』黑陶以及朱哲琴老师『看见造物』的香格里拉尼西黑陶，过去传统的暗色系陶器多数都是堆烧烟熏，所以遂昌黑陶和尼西黑陶烧制方式都差不多，只是最终的成品上由于泥土和烟熏物的不同有所差异，针对于这类陶器，在现代社会不免有些落伍，只能作为装饰品或者水罐收纳罐这类器物的制作，不过最近几年针对传统手工艺的深度挖掘越来越多，不管商业成效如何，至少发掘的过程可以带动起大众对于传统手工艺的关注以及认识，如果产业化好的话还可以带动地方人们就业和经济。下面纪录片是【看见】民族手工艺寻访之旅探访尼西黑陶的纪录片：